Verner Panton vislumbrou um futuro feliz e colorido A carreira de Verner Panton foi destacada pelas paisagens da fantasia que ele criou para a Bayer em 1968 e 1970 (Dralon & Visiona II), que já alcançaram o status de cult. Verner Panton não foi obstruído por incorrer em limitações que os adultos criam ao longo da vida. Em vez disso, ele pensou e criou com a visão imaginária de uma criança, em negrito, belas cores e formas. Seus sonhos vivem em milhares e milhares de pessoas e uma nova geração inteira ainda está descobrindo seu mundo mágico a cada dia.

Verner Panton rompeu com a tradição dinamarquesa de linhas simples puro e elegante em móveis de madeira, e experimentou com materiais coloridos e novos. Ele era um artesão que usou o plástico e o metal para criar objetos com um olhar mais internacional

Panton era um visionário, quase um anarquista da arquitetura e do Design, não admitia a mesmice e só se importava com a inovação e liberdade formal. Foi o primeiro a desenvolver uma cadeira inteiramente inflável a partir de uma manta de plástico transparente em 1960 e pensar o espaço de uso integrado, sem separações entre o mobiliário,  a decoração e a circulação. Foi o precursor do espaço-fantástico, um defensor do uso das cores vibrantes. O Design para ele tinha que ser alegre e desafiador.

A Panton Chair foi a a primeira cadeira feita de uma única peça de plástico moldado (fibra de vidro) com acabamento liso dos dois lados.

Em forma de um S, ela foi desenhada em 1955, mas só cinco anos mais tarde em 1960 ela foi produzida. É o exemplo perfeito de se estar no local exato, na época exata. A liberdade da cadeira Panton representava justamente o que os anos 60 pregavam.

A Panton é versátil, leve e confortável, e muda de papel conforme a necessidade do momento: passa de cadeira à mesa e vai até onde a imaginação de cada um alcançar. É feito com um bloco único de polietileno, que se apresenta tal qual uma escultura totalmente limpa, em cores marcantes. Quando justapostos, na posição de poltrona, os módulos podem compor “sofás.”

Verner começou sua carreira trabalhando no escritório de Arne Jacobsen em 1951. Ele tinha se formado na Real Academia Dinamarquesa de Belas Artes do mesmo ano. Em seguida, ele estabeleceu o seu próprio estúdio em 1955.

Verner Panton foi o mais notável talento inovador do design do século 20 e da arquitetura. Seus projetos foram sempre brilhantes. Ele foi o primeiro a criar mobiliário inflável, foi pioneiro com a muito aclamada ” Panton,” cadeira de plástico moldado e se recusou a aceitar a gravidade, criando a cadeira de vôo. Verner vislumbrou um futuro feliz e colorido.

Na Abimad a cadeira Panton se destaca como móveis descolados. Aqui complementando a mesa Torre em MDF pintada que também se apresenta numa composição descontraida.

Em 1960, ele apresentou o resultado de um sonho que ele teve durante muito tempo, uma cadeira moldada em um pedaço de plástico. Esta cadeira, simplesmente chamado de "Cadeira Panton" é um dos mais claros ícones de seu tempo e fez o nome de Panton famoso internacionalmente. Verner Panton foi um prolífico designer de mobiliário não apenas, mas também de iluminação e têxteis. Sua cor-sistema "Pantone" ainda é utilizado em todo o mundo.

Se a cadeira é o objeto de desejo de todos os designers, Panton, conseguiu a façanha de criar a mais bela e funcional de todas. Só o “enfant terrible” do Design poderia conseguir.

De todas as cadeiras históricas a Panton é a unica realmente diferente de todas, isso se dá porque, além da sua forma inusitada: E inteiriça, não há separação entre o assento, a estrutura de apoio e o espaldar. Além disso, a cadeira Panton é um objeto de sentar. Porque? Isso se dá devido ao fato de que todas as suas medidas, ângulos, linhas, reentrâncias e volumes, foram estudados para que o corpo humano se adapte, e se encaixe, moldando-se de forma completa e perfeita ao contorno da mesma.

Composição Incrível, parece uma mesa rodeada por fantasmas,concorda?. Muito do trabalho de Panton continua a ser extremamente popular hoje em dia, a prova do poder de permanência do seu grande projeto, Também conhecido como cadeira presidente ou Ess, a Panton Chair Estilo S tem uma forma única que adiciona caráter imediato à sua casa.

E Mestre da extravagância, Panton abusa de cores vibrantes e linhas sinuosas para dar humor às formas das coisas. Trabalhava com materiais como plástico, poliuretano e espuma. Sua mais famosa criação, a cadeira Panton (desenhada em 1955) é um dos ícones da Pop Art.

A colaboração de Verner Panton para a Vitra começou no início dos anos de 1960, quando a empresa decidiu desenvolver a sua criação mais conhecida, a Panton Chair, de 1967. Este foi também o primeiro produto desenvolvido independentemente pela Vitra.

Todo mundo sabe que as cores podem nos transmitir diferentes emoções. Usá-las na casa, nas roupas e nos acessórios revela traços de nossa personalidade. Elas expressam o que queremos mostrar, os valores que nos são caros. Sem cores, a vida fica sem graça, Como Panton costumava ressaltar.

Mine Pantons ou Pantons infantis, não podem faltar na composição do espaço dos baixinhos. Como dizia Panton "sentar poderá vir a ser uma experiência tão excitante e divertida quanto brincar".

Charmosa, leve, versátil e bonita de se ver a Panton fica bem em qualquer lugar. Olha que ambiente legal para se tomar um drinque apreciando a paisagem.

Fascinada pelos vários tons de rosa, a proprietária teve as cadeiras Panton feitas especialmente para ela. . “ Seguindo as nuances da cor, o arquiteto pincelou o espaço com diversas peças, incluindo um tapete cinza-rosado. (foto: Blog do Pará).

Verner Panton arquiteto e designer dinamarquês, considerado um dos mais importantes e inovadores designers da segunda metade do século vinte, Mestre da extravagância, Panton abusa de cores vibrantes e linhas sinuosas para dar humor às formas das coisas.

Suas palavras refletem bem o que foi o seu criativo e revolucionario trabalho: “ A maioria das pessoas passam suas vidas vivendo morosamente em tons de bege, com medo de usar e viver as cores. O principal objetivo do meu trabalho é provocar as pessoas a usar sua imaginação e fazer do seu entorno e suas vidas algo mais emocionante.”

No quarto a panton dá o toque de requinte.

Verner Panton é considerado um dos fundadores do mobiliário ultramoderno.  Panton foi aluno do lendário designer Arne Jacobsen, e trabalhou com alguns dos designers mais famosos da época. Ele é mais conhecido por seu estilo distinto, futurista, como se vê nesta cadeira

Mesa Vírgula formando um cojunto interessante e moderno com as cadeiras Panton. Esse conjunto mostra como essa cadeira vai bem com todos os estilos.

Se a cadeira é o objeto de desejo de todos os designers, Panton, conseguiu a façanha de criar a mais bela e funcional de todas. E como eu sempre digo a Panton não predomina, combina.

Composição aconchegante para o chá da tarde. As phantons dão o tom para uma boa conversa entre amigos

A Cadeira em Estilo S é tanto uma obra de arte como uma peça de mobiliário funcional. Apesar de sua aparência muito bela, esta cadeira é surpreendentemente confortável e funciona muito bem emparelhado com uma mesa de jantar, ou como assento em qualquer cômodo da sua casa ou escritório.

A cadeira Panton é fabricada pela Modernidade Móveis de acordo com as especificações exatas da concepção original Verner Panton.

Para maiores informações de compra da cadeira Panton disponibilizamos os links abaixo que contém medidas da peça, prazo de entrega, valores  e demais características.

Cadeira Panton-    www.modernidademoveis.com/?s=panton&cat=22

Televendas: (11) 2484-6304

www.vernerpanton.com

]]> http://www.modernidademoveis.com/blog/2011/03/15/classicos-com-classe-cadeira-panton/feed/ 1 http://www.modernidademoveis.com/blog/2011/02/26/classicos-com-classe-poltrona-heart-x-poltrona-cone/ http://www.modernidademoveis.com/blog/2011/02/26/classicos-com-classe-poltrona-heart-x-poltrona-cone/#comments Sat, 26 Feb 2011 11:21:41 +0000 Esme Rodrigues http://www.modernidademoveis.com/blog/?p=7932 Elas são  especiais não só por desafiar a lei da gravidade e parecerem suspensas num equilíbrio incrivel . Mas também pela forma  inovadora  e o conforto que  proporcionam.

Só não consigo me decidir: Qual das duas é mais bonita?

O designer Verner Panton nasceu em 1926, em Gamtofte, Dinamarca. Estudou no Royal Danish Academia de Belas Artes, em Copenhagem. De 1950 a 1952, Trabalhou na empresa de Arne Jacobsen e fundou um estúdio independente de arquitetura e design em 1955.

Seus projetos para mobiliário corporativo da empresa Plus-linje atrairam a atenção com suas formas geométricas. Nos anos seguintes, Verner Panton criou numerosos projetos de design de cadeiras e iluminação. Sua paixão por cores e padrões geométricos também foram manifestados em uma ampla gama de desenhos têxteis.

Como gostam de design, as arquitetas Chistiana Nicácio e Graziela Costa investiram nas peças de nomes estrelados como a poltrona Heart cone Chair, de Verner Panton e a mesa oval Saarinen. O conceito dessa decoração projetada para ser um espaço para estudar, relaxar e receber amigos. ( Casa Cor Minas Gerais).

Em 1958, desafiando todas as regras estabelecidas para os moveis de sentar até então desenvolvidos, causou frissom e abriu caminho para que em 1959, um ano depois surgisse sua variante, a poltrona Heart em formato de coração. Nome pelo qual ficou conhecida.

Verner Panton era tão inconformista que começou a sua vida profissional nos anos 1950, fazendo da sua Kombi um escritório volante e percorria a Europa oferecendo os seus serviços. Quando se estabeleceu na Dinamarca, ditou as regras do seu trabalho: o inconvencional. Foi quando surgiu a célebre Poltrona Cone em 1958, desafiando todas as regras estabelecidas para os móveis de sentar até então desenvolvidos.

Heart Cone Chair, Verner Panton 1959 Variante da cadeira concebido um ano após poltrona cone presidente, o qual foi batizada depois de poltrona coração. A asas laterais da poltrona coração é uma reminiscência das orelhas de Mickey Mouse.

O que dizer sobre a cone? A Cone desafiava as leis da gravidade. Foi tanto a repecurssão que ao ser exposta numa vitrine em Nova York, congestionou o trânsito pelo acumulo de pessoas em frente da loja que olhavam estupefatas para tal loucura futurista

De 1950 a 1952 trabalhou com Arne Jacobsen, contribuindo para o design da legendária cadeira “The Ant”. Trabalhando como arquiteto e designer autônomo em inúmeros países europeus, suas criações baseadas em formas geométricas e produzidas à mão pela Plus-Linje atraíram e despertaram as atenções do mundo inteiro.

Verner Panton criou ambientes interiores com formas, móveis e cores luminosas.

Para panton, era inconcebível sentar num sofá com cor neutra e quadrado. Influenciado pelo design italiano e norte-americano, ele cria peças como a cadeira "Cone" semelhante a uma casquinha de sorvete, que desafia a lei da gravidade , pois se apoia num ponto mais estreito da poltrona, a base.

A parede preta ficou em segundo plano e não pesou na decoração. Em destaque a poltrona Heart. Projeto de Consuelo Jorge

O design de Panton apresentou uma tendência "flamboyant" uma ramificação do gótico na forma e estilo e um assumido interesse no que é novo.

Panton Foi o precursor do espaço-fantástico, um defensor do uso das cores vibrantes. O Design para ele tinha que ser alegre e desafiador. Como ele mesmo disse: “A maioria das pessoas passam suas vidas vivendo morosamente em tons apagados, com medo de usar e viver as cores. O principal objetivo do meu trabalho é provocar as pessoas a usar sua imaginação e fazer do seu entorno e suas vidas algo mais emocionante.”

Só poderia mesmo dar no que deu: “Design arrojado, lindo,  futurísta, sem deixar de ser atual”.

Ergonómica e futurista, esta poltrona projetada por Verner Panton dá definitivamente nas vistas, seja em vermelho, azul, amarelo, laranja ou qualquer outra cor de sua preferência.

No caso do fio Cone presidente, o corpo da cadeira é feita de entrelaçamento de fios de aço, soldado. A grade de arame, deixa exposta causando sua aparência visual a mudar com a luz ou o ângulo, a poltrona parece transparente, elegante e leve.

Todas as cadeiras de Panton foram revolucionarias, como os três modelos da Poltrona Cone. Por elas notamos uma outra vertente do gênio criador de Panton: a possibilidade de uma multivariação formal oriunda de um mesmo modelo. Ele não se contentou em  projetar uma poltrona inovadora como a Poltrona Cone, mas viu o potencial de  modifica-la e assim ser um novo produto.  Foi um dos pioneiros de não aceitar a forma pronta e definitiva, como vemos nas imagens acima;  a poltrona Cone revestida em tecido se transforma em Cone estruturada em malha de aço figura acima e depois em Cone em formato de Coração (Heart). O modelo da Cone não morreu nele, e não se sabe exatamente qual das três originou as outras. E todas são parecidas, bem como  distintas entre si. Isso é UpDesign, já naqueles idos dos anos 1950s

É sempre um presente imperdível para presentar quem você ama com estilo, bom gosto e muito design.

A poltrona coração pode também ser interpretado como o maior desenvolvimento do clássico moderno. Verner Panton -1926-1998- é ícone do design e arquitetura juntamente com outros nomes, como: Eero Aarnio, Charles e Ray Eames, Arne Jacobsen, Olivier Mourgues, George Nelson, Jean Prouvé, Eero Saarinen, Joe Colombo.

odas as suas cadeiras foram revolucionarias, como os tres modelos da Poltrona Cone. Por elas notamos uma outra vertente do genio criador de Panton: a possibilidade de multivariação formal oriunda de um dado modelo. Ele não se contentou em simplesmente de projetar uma poltrona inovadora em termos formais como a Poltrona Cone, mas viu a potencialidade de modifica-la e assim ser um novo produto.  Foi um dos pioneiros de não aceitar a forma pronta e definitiva, como vemos nas imagens acima;  a Cone revestida em tecido (Fig.1) se transforma em Cone estruturada em malha de aço (Fig. 2) e depois em Cone em formato de Coração. (Fig.3). O modelo da Cone não morreu nele, e não se sabe exatamente qual das três originou as outras. E todas são parecidas como são diferentes entre si. Isso é UpDesign, já naqueles idos dos anos 1950s!

Aqui você pode visualizar o pufe cone. Ele acompanha a mesma linha arrojada da poltrona Cone. Ambos numa única sintonia. Casamento perfeito para deixar qualquer ambiente sofísticado e com ares futurísta.

Verner Panton foi um Designer Dinamarquês. Aprendiz de Engenheiro estudou Arquitetura na Real Academia Dinamarquesa de Arte optou por abrir seu próprio Studio em 1955, criando projetos de casas desmontáveis – ” Casa de Papelão “ e ” Casa de Plástico “ em 1960.

Poltrona Cone o equilíbrio perfeito para completar a decoração da sua casa com estilo e muito bom gosto, inerente às pessoas refinadas.

Vista de qualquer angulo a Heart sem dúvida impressiona com o seu designer diferenciado e acolhedor. Quem não gostaria de se aninhar em um coração?

É sempre um presente imperdível para quem você ama com estilo, bom gosto e muito design.

A Poltrona Cone foi projetada especialmente para o restaurante do seu pai. Quando o restaurante foi inaugurado, lá estava a cone causando sensação, conforme se vê na foto. a Poltrona Heart acima, anihando o seu criador Verner Panton. A Heart Cone Chair "Poltrona do Coração" bem como sua antecessora a Cone Chair, são poltronas confortáveis para uso diário. Feitas de fibra de vidro, base de aluminio polido, giratórias e concha em fiberglas. Almofada com espuma de densidade 33. Disponível em diversas cores.

As poltronas Hert e a Poltrona Cone são fabricadas pela Modernidade Móveis de acordo com as especificações exatas da concepção original Panton. A poltrona Heart é a poltrona Cone são acompanhads por uma banqueta ou puff para seu total conforto. Consiste de espuma que é aplicado sobre uma concha de fibra de vidro moldado, que cria uma única peça perfeitamente desenhado para seu total conforto. Com a base  em alumínio polido, e diversas opções de materiais usados para estofar as poltronas, incluindo couro e couríssimo.

Para maiores informações de compra das poltronas,  Cone e Heart disponibilizamos os links abaixo que contém medidas da peça, prazo de entrega, valores, tecidos e demais características.

Poltrona Cone:     http://www.modernidademoveis.com/2008/05/poltrona-cone/

Poltrona Heart: http://www.modernidademoveis.com/2008/05/poltrona-heart/

Televendas: (11) 2484-6304

www.vernerpanton.com

Como acertar ao escolher a cor das paredes?

Escolher a cor das paredes é um importantíssimo passo, que determinará toda a decoração. Além disso, é vital para fazer com que um cômodo pareça mais amplo, alegre, luminoso, quente…

Antes de pintar, é importante consultar vários mostruários, pois varia muito dependendo da marca da tinta. Escolha um tom mais claro do que você gosta, pois a tinta tende a escurecer uma vez aplicada na parede. Peça ao pintor que realize várias amostras de 1m² sobre várias paredes. Deixe-as secar e as observe em diferentes horas do dia. O efeito ótico varia segundo a quantidade de luz e sua intensidade.

No vídeo Erica Taguti, consultora da Suvinil, dá dicas para você não errar na hora de escolher as cores para as paredes da sua casa.

No próximo vídeo você aprenderá a fazer listras nas paredes. Aguarde!

O evento, realizado desde 1987, pela brasileira Yolanda Figueiredo e pelos argentinos Angélica Rueda, Javier Campos Malbrán e Ernesto Del Castillo, consagrou-se como a maior mostra de arquitetura, decoração, design e paisagismo da América Latina. Desde sua criação, tornou-se sinônimo de bom gosto pelos quatro cantos do País, ditando tendências, influenciando formadores de opinião e agregando valor às marcas que a ela se associam.

A mostra acontece anualmente em um imóvel redesenhado e decorado por um seleto grupo de profissionais. Cada ambiente é assinado por um deles, que podem modificar livremente o espaço, apenas com o compromisso de criar um local de sonho e bom gosto estético.

Devido ao enorme sucesso que é a Casa Cor, foram criados eventos focalizados em cada ramo de atividade, como exemplo a Casa Cor Stars, com grandes nomes internacionais e nacionais da arquitetura, paisagismo e decoração; A Casa Office para escritórios; Casa Cor Workshops e a Casa Cor Seminários.

A Modernidade Móveis mais uma vez marca presença em parceria com as arquitetas Vanessa Holtz e Natália Cafisso compondo o espaço “Quarto da Garotinha”.

Confira as imagens do projeto que inovou e  surpreendeu os parceiros e visitantes da Casa Cor Sorocaba!

Quarto da Garotinha

Sala de Estar

Espaço Integração com os Netos

Espaço Joalheria

Living

Quarto da Solteira

Paisagismo

Quarto do Casal

Quarto do Vovô

Quarto do Solteiro

Restaurante

Sala de Jantar

Home

Em busca de um local que atendesse melhor aos momentos de confraternização em família, o jovem casal de empresários com três filhos pequenos solicitou à arquiteta Adriana Mendonça uma grande reforma na casa onde moram há 10 anos. Cada detalhe pediu uma atenção especial, para permitir que a família pudesse usufruir ao máximo a nova casa. A residência localizada em Tamboré, grande São Paulo, construída pela família, teve desde o início um estilo moderno marcante. A arquitetura grandiosa com diversas curvas dá mais ênfase a esta idéia. Com a reforma, essas características prevaleceram e foram os ambientes internos que ganharam ares de contemporaneidade a partir, principalmente, da integração total entre living, sala de jantar e lareira. O piso de madeira de demolição em todos esses ambientes reforça essa junção, transformando a residência em um local amplo e muito agradável.

As cores quentes dos objetos ajudam a manter o clima da lareira revestida de limestone, projetada pela arquiteta. Entre nichos ficam expostos os quadros da galeria Marília Razuk e a escultura Copacabana, de Domenico Calabroni. Os vasos longos de vidro e o de cerâmica dourada  servem de suporte para as estrelítzias amarelas. A mesa de centro e a lateral, ao lado da poltrona giratória, abrigam as almofadas coloridas de linho, o mesmo tecido de que é revestido o sofá. O tapete de algodão e sisal segue a mesma cor das cortinas. Sobre a mesa lateral com espelho  e as mini árvores de madeira da galeria Marilia Razuk.

Ao lado, os móveis ganham destaque entre as almofadas de linho com desenho de medalhão ao fundo, o delicado lustre da Simone Figueiredo Luz tem cúpula de seda e base de acrílico transparente.

Os proprietários, que otimizam o tempo que passam em casa, foram criteriosos em relação aos detalhes. Para isso o projeto tinha que ser minimalista e, depois de várias modificações, ele finalmente ficou pronto, faltando apenas transformá-lo em realidade. Durante a obra a família permaneceu na residência, mas isso não interferiu no andamento do trabalho, pois eles já conheciam a arquiteta e tinham um plano perfeito nas mãos.

Com um espaço pronto de 800m² para adequar as preferências dos moradores, que incluía a troca de todos os revestimentos e as mudanças entre os ambientes, alterando alguns e integrando outros, Adriana sugeriu algumas opções de materiais que se adequassem ao que a família precisava. Um deles foi a madeira que predomina em diversos pontos da casa, mudando apenas os tons e as formas: “É um material natural que aquece e dá aconchego aos ambientes, além da beleza”, comenta a arquiteta.

A integração continua com a varanda gourmet, projetada com churrasqueira sob medida e forno de pizza junto à bancada com pia. Para maior conforto da família, este espaço ganhou cobertura e fechamento de vidro em toda sua extensão, o que permite reuniões mesmo se o clima não colaborar.

Em relação aos ambientes o morador fazia questão de um local maior e bem equipado onde pudesse por em prática um de seus hobbies preferidos: cozinhar para os amigos e familiares. Para isso Adriana agregou o espaço de duas antigas despensas à antiga sala de almoço, transformando a cozinha em um espaço gourmet de aproximadamente 50m². Houve ainda, uma atenção redobrada com os assessórios, que tiveram de ser medidos um a um, para que os móveis fossem produzidos sob medida e os comportassem perfeitamente.

Amplitude somada a espaços bem decorados garantem aconchego ao living

Os vasos de cerâmica e porcelana nas prateleiras e os pendentes negros criam um clima elegante em meio à rusticidade dos móveis. Sobre o tapete está a chaise longue revestida de couro e, ao fundo, o quadro do artista Rodrigo Andrade (Galeria Marilia Razuk), que reafirma o visual contemporâneo que a família desejava.

O lavabo fica divido por um painel de madeira de demolição (Tauna) e tem bancada de limestone com metais Deca. A iluminação pode ser natural, controlada pela persiana de madeira  ou com as luminárias.

Nada como ter a praticidade de uma cozinha bem estruturada e equipada

A ampla cozinha recebeu bancada de Silestone marrom (Amazônia Fibras Naturais) e tampo de inox da Mekal com armários de freijó (JR Marcenaria). As panelas ficam mais acessíveis com o suporte de inox (Inglesa Metais) e a iluminação pode ser controlada pelas persianas de madeira

A arquiteta reservou uma parte do living para criar a sala de almoço, com cadeiras e luminária transparente. A combinação fica perfeita com a mesa redonda de madeira que segue no mesmo tom da porta de correr (Jr Marcenaria).

No home theater, o sofá foi reformado com tecido Regatta. Ao centro, o pufe redondo de couro natural segue o mesmo material das poltronas. A mesa lateral, que oferece espaço para o abajur de policarbonato, destaca o painel (JR Marcenaria) que dissimula o ar-condicionado e guarda os Cds e DVD’s.

Outro espaço importante para o proprietário, colecionador de vinhos, é a adega, eaborada de forma ampla, na antiga sala de jantar, para abrigar a um grande número de garrafas. Com fechamento de vidro e climatizada, ela preserva a qualidade aos mais variados tipos da bebida.

Por trabalhar em casa, a moradora pediu atenção especial ao escritório, solicitando sua otimazação com relação ao espaço. Para isso Adriana projetou um móvel que segue a curvatura da parede, além dos nichos fixos que garantem a organização necessária dos muitos documentos.

Organização nos momentos de relaxamento, em frente à tevê ou lendo um bom livro

No projeto original a clarabóia sobre a sala de jantar já existia, garantindo luminosidade natural, mas o uso da casa nesses anos todos provou que o excesso de luminosidade também não era bem-vindo, Para evitar que o sol do meio-dia incomodasse o almoço, a arquiteta criou uma brise de madeira maciça. A mesa reformada é servida por cadeiras com assento estofado de couro pespontado. Nas prateleiras, objetos de cerâmica e porcelana.

Outro diferencial da reforma foi a grande escada que se destaca no living, inspirada no projeto da embaixada italiana em Brasília. O morador tinha as fotos e pediu à arquiteta que elaborasse uma parecida. À primeira vista parece uma modernista construção de concreto, mas na verdade foi feita a partir de um guarda-corpo estruturado de madeira, que ganhou pintura especial assinada pelo Atelier de pinturas Adriana e Carlota.

Os tons neutros predominam em toda a decoração, ficando as cores mais vivas restritas a detalhes, como as almofadas listradas e o revestimento de linho do sofá. Nas paredes internas, o cinza e a textura com papel machê se misturam ao limestone da lareira, produzindo certa uniformidade que só é quebrada com os objetos.

Na tranqüilidade do quarto, um painel que mescla acrílico com aplicação de adesivo fotográfico (Luciana Mendonça) iluminado por dentro e acabamento laqueado preto brilhante destaca a cabeceira da cama. Sobre a colcha, as almofadas ajudam a manter o clima aconchegante.

Os livros ficam acomodados nos nichos e para os momentos de leitura a poltrona com banqueta Charles Eammes, ou até mesmo na cama com a praticidade do abajur de acrílico são bem confortáveis.

As formas rústicas em meio à tecnologia ficam evidenciadas na sala de tevê com nichos e móvel baixo de freijó (JR Marcenaria) servindo de apoio para o bowl de madeira (LS Selection), a escultura Baiana e os demais adornos.

Com projetos de marcenaria bem planejados é possível ter espaço para tudo

O aspecto natural ganha vida em todos os ambientes, com a madeira, os tapetes de fibras na sala de lareira, o revestimento de bambu no escritório e até os materiais reciclados na sala de jantar com uso de papel machê. A iluminação foi executada para valorizar ainda mais cada detalhe, com spots embutidos nos locais certos.

O projeto foi elaborado cuidadosamente para refletir a personalidade dos moradores: apreciadores do moderno, mas também do aconchego e da praticidade, indispensável para facilitar a vida da família com três crianças.

No escritório funcionalidade é a palavra-chave. Cada cantinho foi planejado de forma que tudo fique fácil de acessar. Espaço para armazenar livros e documentos não falta com a bancada (JR Marcenaria) que segue perfeitamente a curvatura da parede. Nas prateleiras diversas, peças decorativas mantêm um clima descontraído.

A madeira mais uma vez ganha destaque, agora no quarto, em todos os móveis e revestindo parte da parede, formando uma prateleira sobre a cama para acomodar quadros com fotos e esculturas . A colcha marrom e as almofadas com tons pastel complementam o quarto, trazendo ainda mais tranqüilidade ao espaço.

A varanda gourmet com integração para o living é coberta e fechada com vidro em toda a sua extensão. A proteção traz mais conforto para os momentos descontraídos, regados por um belo churrasco. A mesa de madeira de demolição e as cadeiras revestidas de tecido da Celina Dias comportam os convidados. Na entrada da varanda para a casa ao lado da churrasqueira ficam poltronas, sofá e chaise para dar ainda mais comodidade aos visitantes.

A arquitetura da fachada, com uma brise de madeira produzida para encobrir as janelas da parte superior, realça ainda mais a construção. Na reforma, a porta da entrada também foi retirada, dando lugar a uma de 3m de largura, pivotante, de madeira de demolição com estrutura de ferro.

Transcrição: Esme Rodrigues

Fonte de matéria: Dcasa

Pela metragem – 535 m2 construídos – pode parecer que a espaçosa residência da cidade de Campinas, no interior de São Paulo, abriga uma numerosa família. Engano. A proprietária é uma senhora aposentada, que mora sozinha e tem como hobbies a pintura e o piano. Mas isso também não significa que a casa tenha espaços ociosos ou fique a maior parte do tempo sem movimentação, pois entre os maiores prazeres de sua moradora está o de receber com muita frequência os netos e os filhos, além de oferecer almoços e jantares para amigos e familiares.Para adequar totalmente a residência ao perfil da proprietária, a arquiteta Fernanda Marques, contratada para criar e executar o projeto de reforma e decoração, não precisou promover mudanças na alvenaria, apenas nos acabamentos e na decoração. “Com uma estrutura original muito interessante, que mantivemos, nos concentramos em distribuir os ambientes de forma funcional e dinâmica, promovendo, assim, o bem-estar e conforto à moradora e seus hóspedes”, conta.

Banhado de luz, as cores naturais do mobiliário e das paredes deixam o estar aconchegante e acolhedor. As diferentes texturas dos revestimentos e acabamentos são um convite ao toque: linho nas cortinas, couro no pufe e nas poltronas, seda nas almofadas, laca brilhante na mesa de centro. No canto da sala, a luminária de chão ganha destaque.

Ambientes integrados e cores claras reforçam a sensação de amplitude

Em um único e grande ambiente, estar, jantar e home theater convergem para o piano de meia cauda, que divide as atenções da casa com as obras de arte, como a gravura de Julio Vilani. Abaixo, combinação perfeita entre os pés cromados da poltrona e a mesa lateral Vintage, em contraste com a textura do tapete. Também contrastantes as linhas orgânicas das cadeiras Saarinen de couro natural bege e o padrão geométrico de ângulos retos da mesa de jantar Carla e do aparador de madeira. O pendente Josephine e os vasos sobre o aparador  conferem um toque de elegância

Criado para acomodar toda a família, o home theater tem um grande sofá com chaise, complementado pela confortável poltrona com pufe e pela mesa de encaixe Carlotta Break, ideal para apoio de copos ou bandejas. A lareira sob a tevê deixa o ambiente ainda mais aconchegante, especialmente nas noites de frio.

Funcional, os armários que equipam a cozinha têm acabamento laminado melamínico branco na parte inferior e de vidro também branco na parte superior, além de tampo de granito na mesma padronagem do piso. Apoiada na bancada lateral, a mesa para refeições rápidas acomoda quatro pessoas nas cadeiras Bertoia estofadas de couro. Os eletrodomésticos de inox, o relógio cromado e o pendente Pan Longa dão um toque especial à decoração.

Reunir família e amigos foram os conceitos adotados para a ambientação dos espaços

A divisão de ambientes, marcada quase que exclusivamente pelo mobiliário, contempla espaço para uma grande diversidade de atividades. Na ala social, uma sala de música, home theater com lareira, sala de jantar, lavabo, escritório e uma brinquedoteca para liberar os netos. Na ala íntima, dormitórios e banhos de hóspedes e uma suíte master com sala de tevê. Finalmente, a ala de serviço abrange copa, cozinha, lavanderia, despensa, além de acomodações completas para empregados.

Leveza visual
“Uma preocupação presente no projeto foi seguir o conceito de integração e concretizá- lo utilizando uma pequena quantidade de móveis, a fim de deixar os espaços mais fluidos”, revela Fernanda Marques. Na ala social, um bom exemplo da integração que permeia todo o projeto: um único e grande ambiente de estar, com sala de jantar, sala de estar e home theater tem como destaque principal o piano de meia cauda, elemento aglutinador. Nele a proprietária brinda seus convidados, executando suas peças preferidas.

A idéia da arquiteta era deixar o apartamento claro e iluminado, sem aparência de frio ou impessoal. Afinal, trata-se da aconchegante e acolhedora casa da vovó. Para isso, optou por pintar as paredes na tonalidade off white e contrastá-las com o piso de madeira tauri, aplicado em toda a área social e dormitórios. Os tapetes e as cortinas em tom de linho natural aquecem os espaços. “As cores claras usadas nos móveis e acabamentos também colaboram para aumentar a sensação de amplitude e permitem destacar as obras de arte, outra paixão da proprietária”, comenta Fernanda.

Pensado como um grande estar, a ambientação do terraço permite fazer refeições informais na mesa de jantar Saarinen com tampo de laca branca servida pelas cadeiras Wish Bone, ou entregar-se a uma deliciosa conversa ao ar livre no conforto das poltronas Swan que ladeiam a mesa maciça de madeira cilíndrica.

Sobre a escrivaninha, uma antiga lupa de mesa permite apreciar detalhes invisíveis a olho nu. Seguindo a linha dos contrapontos, a moderna cadeira de tela meda pro contrasta com a luminária de teto Tolomeo Decentrata com cúpula de papel.

Diversos quadros complementam a decoração: os pequenos e médios com desenhos de nanquin são de Ana Pinheiro e os com fotografias de flores.

O escritório, refúgio para dedicar-se à pintura ou ponto de conexão com o mundo

A suíte master tem ligação direta para uma sala de tevê, onde um confortável sofá-cama e pufe, além do móvel para o equipamento, compõem o ambiente.

A cabeceira de madeira da cama e o criado-mudo foram revestidos com tecido na cor cru, tonalidade que se repete nas poltronas com almofadas de pele de coelho, na cúpula do abajur de vidro com estanho, no banco de couro natural, na manta de cama e no tapete cotton com borda buclê. No cantinho de leitura, luminária de piso cromada. Destaque sobre a cabeceira para os quadros com tema de tulipas de Álvaro Elkis.

Clima acolhedor e amplos espaços na suíte master integrada à sala de tevê

Estilo contemporâneo
Móveis e objetos antigos do acervo pessoal harmonizam-se com as novas peças de mobiliário, onde o design é o ponto alto, caracterizando o estilo contemporâneo da decoração. Os sofás e a mesa de centro de laca brilhante de linhas marcadamente retas do estar harmonizam-se e destacam o formato orgânico do puffe de couro e das poltronas revestidas de couro Grand Canyon champanhe.

Na sala de jantar, as cadeiras Saarinen brancas com revestimento de couro natural bege fazem contraponto à geometria retangular da mesa, que acompanha as linhas do aparador. O piano de meia cauda e a cômoda antiga, do acervo pessoal, são os elementos diferenciais, tanto na cor quanto no estilo, juntamente com o elaborado pendente Josephine. No terraço, continuação natural do estar, o jogo de contrastes e harmonizações permanece.

O piso escuro de pedra natural destaca a suavidade das cadeiras de madeira natural e as linhas curvas da mesa Saarinen, criando um espaço ideal para refeições rápidas ou informais. A solidez da mesa de centro é suavizada pelos contornos delicados da poltrona Swan.

Equipado para estabelecer conexão com a internet ou para a proprietária dedicar-se ao hobby da pintura, o escritório abriga uma grande quantidade de peças antigas, como a lupa de mesa e o relógio e o telefone sobre a estante de laca branca, todos do acervo pessoal. O contraponto é feito pela moderna cadeira de rodízios. Os quadros de flores na estante dão o toque feminino ao ambiente.

Na suíte master, integrada a uma sala de tevê por meio de uma ampla porta de correr, a paixão da proprietária por flores se revela com mais intensidade. Sobre a cabeceira da cama revestida de tecido, vários quadros retratam tulipas em ângulos e estágios diferenciados de floração.

O prazer de receber familiares e amigos fica evidente em cada detalhe dos quartos de hóspedes, como este da foto, cuidadosamente projetado para ser um espaço confortável e aconchegante. O trabalho de marcenaria da cabeceira da cam assemelha- se a um lambri e cria um jogo de profundidade para destacar os quadros com fotos em preto e branco. O cobertor de soft marrom faz um jogo de tonalidades com o tapete de cotton com borda de buclê e as cortinas de linho natural.

Transcrição: Esme Rodrigues

http://twitter.com/esmerodrigues

Fonte de matéria: Dcasa

Ingredientes essenciais garantem a harmonia da sala de almoço, ambiente que favorece os encontros diários familiares. Conjugada à cozinha estava a antiga copa, tomada por mesas grandes o suficiente para acomodar a fartura de pratos e iguarias das frequentes reuniões. Com a vida cada vez mais agitada, quem faz questão de reunir amigos e familiares deve preservar uma sala de almoço, local perfeito para o prazer de uma refeição feita sem pressa e em boa companhia. Incorporar novamente o hábito de usar esse ambiente traz vitalidade à atmosfera familiar. Selecionamos charmosos projetos, que usam vidros e espelhos para ganhar amplitude e luminosidade; lustres pendentes que demarcam o espaço para refeições mesmo em ambientes integrados; e também revestimentos que dão colorido e textura às paredes dessa área que proporciona horas agradáveis e deliciosas. Bon Appétit!

LUSTRES

Desfrutando do espaço

“O segredo é acertar nas peças, sem super dimensionar. Pode-se usar um pendente sobre a mesa e embutidos sobre os móveis de apoio, sempre em circuitos independentes, para dosar a luz”, salienta a arquiteta Marisa solano, autora desta sala de almoço, que oferece conforto a um casal recém-casado que tem dois cães. “Como passam muito tempo fora, eles queriam um ambiente prático, com a tevê e os acessórios e eletrodomésticos à mão”, explica ela, que escolheu a decoração moderna e um marcante lustre que mistura o clássico e o contemporâneo. A combinação branco-e-preto aparece em todos os detalhes: nos elementos sobrepostos nas duas paredes, nos móveis e na estampa dos tecidos (regatta) das poltronas. Para a marcenaria, Marisa escolheu carvalho ebanizado e madeira lisa com acabamento de laca preta. A mesa com pés de aço escovado e tampo de madeira branca, as cadeiras e o aparador. Na iluminação  destaca-se o pendente adquirido em uma das viagens do casal.

Cotidiano requintado

A praticidade e o conforto no dia a dia são essenciais para que os espaços sejam utilizados de forma funcional e agradável. A fórmula vale também como regra no projeto desta sala de almoço, assinada por Simone Bigoto e Ana Claudia Marinho. Neste apartamento projetado pelas arquitetas, a cozinha é separada da sala de almoço por um painel de correr revestido com espelhos, item que integra os dois ambientes quando está aberto, funcionando como um aparador ou passa-pratos, quando fechado. “Ao mesmo tempo em que preserva a privacidade, o painel elimina possíveis odores da hora de cozinhar os alimentos. Funcional também é o móvelaparador- divisória, que serve para acomodar as louças e os copos do dia a dia, deixando tudo a mão”, diz Simone. A mesa Saarinen preta oval com tampo de mármore nero marquina ficou bem guarnecida pelas leves cadeiras de acrílico transparente. Charles & Eames, um visual limpo o suficiente para não se tornar confuso no reflexo dos espelhos. Sob a escada, um bufê com rodízios acomoda faqueiros, bandejas e réchauds. O delicado lustre  os adornos.

Rusticidade na medida

Certa verdadeira unificadora da família, esta sala, concebida para uma residência em itaúna, Minas Gerais, integra-se totalmente à cozinha e às áreas sociais. o casal com duas filhas queria um projeto prático, que combinasse com a arquitetura, valorizando o pédireito alto, os pilares de madeira e o telhado aparente. Para isso contaram com a arquiteta Glaucia britto, que decidiu mesclar elementos contemporâneos e rústicos à decoração. “tudo é muito prático e enaltece a estrutura da casa. Procurei ligar copa e cozinha, para que tudo saia quentinho do fogão diretamente para a mesa, com fácil circulação”, explica. A praticidade também foi priorizada na escolha do piso de porcelanato preto e na mesa com tampo de vidro e estrutura de aço inox. Para deixar o espaço mais aconchegante e charmoso, e beneficiando-se da luz natural, Glaucia optou por iluminação difusa, escolhendo arandelas e um lustre diferenciado, como uma escultura pendente. trata-se de um aramado com cristais da scatto. Na parede, uma mandala feita de madeira confere rusticidade com muita elegância.

ESPELHOS

Elegante e prática

“Como a sala de almoço geralmente é usada de uma forma menos formal, principalmente para as refeições rápidas da família, pode-se integrá-la totalmente à cozinha, tornando o acesso a tudo bem mais prático. entre os itens principais estão o acesso a todas as facilidades, assim como a utilização de materiais que facilitem a limpeza diária”, revela a arquiteta Fernanda Marques, responsável pelo projeto deste apartamento. Criada para acomodar a família, a sala de almoço conta uma mesa em ‘L’, de vidro, e as cadeiras modelo orbit spider, de fibra de vidro branca com pés cromados. Ali o ambiente está ligado com diversos elementos da cozinha: uma bancada de madeira com nichos é integrada à pia, servindo também como aparador e um móvel-adega de aço inox foi incorporado para organizar a coleção de vinhos. Para conferir ainda mais sofisticação, ela preferiu o uso da madeira, que aquece o ambiente em contraponto ao branco dos armários. Contemporâneos, a decoração em tons claros e o jogo de espelhos criam uma atmosfera de alta luminosidade, completada por duas amplas janelas e pelo piso revestido com Crystalato branco, da eliane.

Objetos de valor

A elegância dos espelhos e o vidro branco serigrafado ganham destaque neste projeto assinado por Evelin Sayar para a sala de almoço de um apartamento localizado no Brooklin, São Paulo. Fina, discreta e elegante, a moradora, uma senhora de meia idade que vive com a filha, desejava o máximo de claridade, requinte e delicadeza na escolha dos elementos que compõem a decoração. “Como o espaço é utilizado com frequência, procurei aproveitar peças do apartamento anterior, como a antiga mesa (originalmente no tom castanho), que foi revitalizada pelo restaurador Silvio Hermenegildo e recebeu pintura especial em branco e prata”, conta. A união de peças simples de tom mate, mais apagadas, e estampas em florais miúdos ajuda a compor a romântica sala. Louças, talheres, cristais e prataria ficam organizados no móvel que recebeu acabamento laqueado branco acetinado. Para o piso, Evelin escolheu porcelanato da Gyotoko (D’Stijl) e os tecidos que revestem as cadeiras, assim como a persiana Silhoutte. O toque final é dado pelas peças de cerâmica do ateliê Maria Helena Sayar.

Divina luminosidade

Paloma Yamagata assina este apartamento para um casal com dois filhos adolescentes, em Niterói. A família desejava a integração da sala de almoço com a cozinha, o que beneficia as refeições rápidas da semana e os demorados cafés da manhã dos sábados e domingos. “A decoração é clean e monocromática, com tons que destacam as cadeiras de madeira. Na copa, optamos pela pintura acrílica ‘café-com-leite’, uma solução que aquece o ambiente”, diz Paula. Iluminação geral fluorescente amarela combinada com lâmpadas incandescentes e halógenas dá amplitude, assim como o espelho, que recobre toda a parede lateral e duplica o ambiente. O branco prevalece nos armários planejados, com acabamento de melamina, e sobressaem-se a mesa e o banco, as cadeiras de Carlos Motta e os futons.

REVESTIMENTOS

Evocação ao luxo e a elegância

“Cadeiras sem braço para uma melhor mobilidade e mesas redondas que integram a família”, seguindo essa receitinha básica, a arquiteta Cristina Hamoui valoriza a funcionalidade neste ambiente criado para uma das mostras. Aqui o estilo contemporâneo ganha toques com elementos clássicos como o piso de mármore travertino romano bruto. “Gosto de explorar as bases neutras. usei e abusei da combinação do preto e do branco, sem perder o charme com o uso das alegres bananas, que aparecem na estampa das paredes e se repetem nas cadeiras, diz. o preto ganha ainda mais destaque na mesa modelo black Jack, de madeira, e o projeto de iluminação da Puntolucce dá o toque final, com fontes embutida nas estantes e no teto, artifício que a arquiteta utiliza para destacar o lustre com pendentes de cristal. Para complementar a decoração, copos, louça e guardanapos.

Agradável ao extremo

Utilizando revestimentos diferenciados, originais e descontraídos, os arquitetos Paula Neder e Alexandre Monteiro criaram esta sala de almoço envolta em uma obra de arte. Para o apartamento no bairro carioca do Leblon, os proprietários queriam ambientes com sua personalidade e estilo de vida – um casal de meia idade, ele, americano, ela, brasileira, ambos sofisticados, modernos, desportistas e práticos. “Utilizada diariamente para as refeições rápidas, a copa acompanha o restante da obra: é modernista com suas curvas, painéis e mosaicos de pastilhas vidro e ao mesmo tempo sofisticado e descontraído”, conta Paula. O destaque é, sem dúvida, a miscelânea de cerâmica colorida. O ambiente está integrado à cozinha e liga-se por uma porta à sala e aos quartos. As cadeiras Bertoia e a mesa com tampo de granito são peças antigas do casal. Os armários laqueados de branco puxadores com perfil de alumínio.

Energia das cores

Na Barra da Tijuca, Rio de Janeiro, esta sala de almoço atende as necessidades de um casal jovem com um filho pequeno. Nas mãos da arquiteta Fátima Freire, o ambiente tornou-se um local aconchegante para ser utilizado nas refeições diárias, deixando a sala de jantar para ocasiões mais formais. A área de produção da cozinha é separada apenas por uma painel de correr em vidro temperado translúcido. “A disposição dos equipamentos e dos eletrodomésticos também era uma preocupação, pois eles queriam tudo à mão”, conta. Todo o piso foi revestido com o porcelanato Diamante polido da Portinari, com tabeiras e rodapés de silestone. Para destacar uma das paredes, Fátima optou por revestimento com um papel importado que tem o vermelho como matiz principal, contrastando com as variações de branco e detalhes em prata. Um pendente, modelo Blade, e focos embutidos de iluminação estão bem posicionados pelo ambiente. Os armários, com acabamento metálico e vidros jateados. No centro da sala, mesa Saarinen com tampo em mármore branco e poltronas Eros, de policarbonato vermelho com base de alumínio. Os móveis são pura Modernidade.

Transcrição: Esme Rodrigues

Fonte de matéria: Dcasa

Motivadores e inspiradores, os ensinamentos das antigas filosofias do Oriente e do Ocidente para uma vida feliz norteavam a busca do equilíbrio nos diferentes aspectos – espiritual, material, psicológico e emocional. Nada mudou ao longo dos séculos. Desejamos ter um corpo saudável (nossa matéria), uma mente alerta, as emoções e os sentimentos tranquilos, queremos viver relações harmoniosas e estabelecer uma ligação com algo maior, o lado espiritual.

Contudo, em meio ao agitado e estressante cotidiano da atualidade, temos de investir tempo, esforços e energia para alcançar o tão desejado equilíbrio. Há inúmeras maneiras de nos lançarmos na busca desse objetivo. Por isso, nesta edição elegemos três atitudes que, beneficiadas pela evolução da arquitetura e do design de interiores, vão contribuir para que não só o universo conspire a nosso favor, mas para que encontremos em nossa morada o lugar ideal para equilibrar corpo e mente, e construirmos uma vida repleta de saúde e bem-estar.

APRECIAR O BELO
A beleza é essencial, já dizia Vinicius de Moraes. A ênfase à beleza sempre esteve atrelada às artes e à arquitetura. Admirar o belo, as formas aprazíveis e as paisagens que realmente inspiram prazer estético é simplesmente uma questão existencial humana. Graças à arquitetura e ao design, nossos olhares são guiados a sentir distâncias, entender dimensões e a apreciar a estética e as sutilezas das construções e dos objetos.

Ao observarmos, por exemplo, o urbanismo das grandes cidades, repletas de carros, luzes, tecnologia e edificações, nós saímos da mera apreciação e nos confrontamos com a valorização do seu caráter funcional e público. Monumentos que se perpetuam pela história; obras que expressam uma sociedade, uma cultura e uma época; lugares concebidos para propiciar belas vistas, com infinito azul ou com um entardecer inesquecível; e projetos que valorizam espaços feitos para revelar uma vista incrível do lugar em que estão construídos, como nas três varandas que expressam o conceito desta atitude.

Contemplar belas paisagens
“A estética da arquitetura traz beleza aos olhos e seu uso inteligente permite o contato do usuário consigo mesmo.” As palavras da arquiteta paulistana Lili Vicente de Azevedo contextualizam a sua intenção ao criar esse projeto de varanda, que garante a sensação de acolhimento ao morador, um jovem solteiro que adora receber os amigos. Localizado no bairro do Brooklin, em São Paulo, este apartamento descortina uma bela vista da Hípica Paulista. Integrada ao andar superior da cobertura, a varanda com churrasqueira é o prolongamento natural do home theater, bar, lareira e lavabo. “É um espaço multifuncional, que propicia relaxamento e, em dias de festa, basta abrir a porta de correr de vidro para se dobrar a metragem do ambiente”, conta. A arquiteta optou pelo guarda-corpo de vidro, que garante ainda a sensação de liberdade, protege do vento e oferece segurança. Sobre o deque de madeira, a cadeira e os confortáveis colchonetes  estão sempre prontos para acomodar os que chegam. Complementando a decoração, os cestos organizam as toalhas, as almofadas indianas, a bandeja e o balde de gelo.

O infinito azul
Só existe um cenário mais inspirador do que este mar se juntando ao céu o tempo todo: a visão da queima de fogos de cada ponto da orla de Salvador em cada réveillon passado nesse apartamento. Complementando a área social que começa no living, a varanda do imóvel, localizado em Corredor da Vitória (Bahia), é um dos ambientes prediletos do morador, um jovem empresário solteiro que, frequentemente, recebe amigos e familiares. “Quanto à funcionalidade, o principal pedido do morador era ter um bar no espaço, com móvel de apoio e lugares para sentar”, salienta a arquiteta Márcia Meccia. A proposta da arquiteta foi unir móveis de design contemporâneo ao móvel artesanal (bar), explorando neste o uso das cores fortes, no caso predominantemente do vermelho e do verde. O móvel mineiro, comprado em Tiradentes (MG), com desenho da arquiteta, abriga adega climatizada, cafeteira, armários para copos, garrafas, acessórios e enfeites. De madeira teka, a mesa provençal contrasta com o material sintético das banquetas Bombo . Algumas peças são assinadas por designers brasileiros, como a mesa redonda Disco, de Luciana Martins e Gerson Oliveira, e as poltronas Flex, de Pedro Useche. As mesas, cadeiras e chaises da varanda.

Elegância minimalista
Uma das vistas mais bonitas de Niterói, na orla da Boa Viagem, com dois dos cartões postais mais famosos do Rio de Janeiro para se admirar ao mesmo tempo: o Pão de Açúcar e o MAC (Museu de Arte Contemporânea), de Niemeyer. O visual privilegiado que se tem do living e da varanda do apartamento da designer de interiores carioca Beth Salgado foi ainda beneficiado pelo projeto de sua própria autoria, no qual contou com a ajuda do light designer Widimar Ligeiro, que substituiu toda a iluminação direta pela projeção indireta, tornando o ambiente mais aconchegante. “Preferi a luz indireta para não criar uma cortina de luz e ofuscar a vista do observador durante a noite. As luzes nos cachepôs, por exemplo, são rebatidas no teto, interferindo o mínimo possível”, conta Widimar, dono da marca Arquiluz. No projeto desta varanda, a arquiteta decidiu também pelo minimalismo na escolha de poucos móveis e objetos, optando por peças estritamente essenciais. Com decoração clean, a cor branca prevalece nos acabamentos, no mobiliário de fibra sintética e nos cachepôs de cimento para a coleção de cactus e kaizukas. O paisagismo leva a assinatura de Olga Ceotto.

CUIDAR DO CORPO
De nada adianta uma mente sã e alerta, se o corpo não acompanhar os preceitos da qualidade de vida. Em meio ao estresse e pressão diários, ter um espaço em casa para relaxar, adormecer tranquilamente, praticar exercícios e estabelecer uma rotina de cuidados e embelezamento torna-se cada dia mais essencial para muitas pessoas. Além de todos os benefícios para a saúde, a adoção regrada de cuidados com o corpo promove relevantes efeitos psicológicos e emocionais, como aumento da capacidade criativa e produtiva, além de mudanças positivas na auto-estima. E tudo vale a pena quando a prioridade é esquecer o mundo exterior e voltar-se para as descobertas do que significa realmente ‘ser o que se é’. Os ambientes dedicados à meditação têm essa funcionalidade e promovem o máximo de bem-estar. Para a purificação, salas de banhos equipadas com hidromassagem, ofurôs, duchas, futons ou colchões para relaxamento podem dar vida a pequenos spas pessoais. Selecionamos três ambientes inspiradores: uma mega sala de banho, uma sauna integrada à cobertura com piscina e solarium e uma sala concebida para ser um verdadeiro refúgio urbano.

Intimidade preservada
“Banhos e salas de banho ganharam novo sentido com a tecnologia dos spas com cromoterapia, chuveiros integrados com saunas, bacias computadorizadas e sistemas de áudio e vídeo à prova d’água. Viraram espaços de convivência”, observa o arquiteto Flávio Miranda, que projetou esta sauna. Segundo o arquiteto, o segredo de se projetar um banheiro ao mesmo tempo intimista e aberto a paisagens está no uso de tecnologias de vidros e revestimentos que permitam esse contato externo sem uma exposição indesejada das pessoas. Nesta cobertura de 400 m², localizada em frente ao Parque Villa Lobos, em São Paulo, os proprietários – um casal de empresários com uma filha e um cachorro de estimação – desejavam ter um ambiente para cuidar do corpo e da mente, visto que são esportistas e aficionados por novidades tecnológicas. Desmistificando o conceito de que sauna tem de ser totalmente fechada, este espaço de 4×3 m funciona como uma vitrine aberta com vista para todo o parque. O uso de uma grande janela permite a integração com a piscina e o solarium, espaços que favorecem o bronzeamento nos melhores horários do dia. Para o piso e as paredes o revestimento escolhido por Flávio foi o cedro. Os móveis são de madeira .

Dedicação à saúde e beleza
“Estávamos vivendo numa era workholic, sem tempo para nós mesmos. As pessoas passaram a se cuidar mais de uns tempos para cá. E perceber que estar bonito é também ter saúde, por meio de atitudes que trazem bem-estar”, destaca a designer de interiores Marilia Brunetti de Campos Veiga, responsável pelo projeto desta sala de banho para a mostra Casa Cor, em São Paulo. Multifuncional e automatizado, o espaço segue tendências internacionais, como o desenho vertical da estante de madeira de demolição, com montantes mais finos e com nichos assimétricos. Predominam os tons de branco e bege, como no tapete, especialmente confeccionado com palavras que inspiram atitudes saudáveis, e no piso de porcelanato branco (Gyotoku). A madeira de demolição do armário, da bancada que percorre toda a sala de banho e dos painéis das paredes e as luminárias. Em um nicho na parede, sobre a banheira de mármore (Granstillo), a lareira torna o ambiente ainda mais aconchegante. Um painel fotográfico com o tema água (Tergoprint) ao lado da bancada recoberta de futons incentiva o relaxamento.

Momentos de puro prazer

Assinada pela arquiteta Myrna Porcaro, esta mega sala de banho afirma a tendência de se ter em casa um ambiente que extrapola as funcionalidades básicas do banheiro. O desejo do casal de moradores era utilizar o espaço simultaneamente e permanecer nele mais tempo, aproveitando as diferentes soluções para cuidar do corpo, ler e relaxar. Para isso, Myrna priorizou equipamentos e ideias que proporcionassem momentos de prazer e descanso, sem esquecer da praticidade e da limpeza. O piso, as paredes da bancada e o deque da banheira foram revestidos de mármore travertino silver. As louças e os metais são da Deca e os acessórios. Design e alta tecnologia também foram itens indispensáveis para proporcionar o máximo de conforto, como o aquecedor de toalhas (Belíssimo) e a hidromassagem vertical. Myrna projetou todos os móveis: armários volantes de laca branca alto brilho e armário com espelho, alumínio e vidro fixo sobre a bancada com três portas deslizantes. Entre os diferenciais estão o lavatório Savona, executado pela Genaro Ferrante, e a banheira Jacuzzi Modelo Fontana (183×138 cm) branca.

ESTAR COM A NATUREZA
Andar descalço e sentir o contato dos pés com a terra ou simplesmente deitar na grama sob a sombra de uma árvore. Dar-se o deleite de ouvir apenas o som dos pássaros ou de uma fonte de água próxima.

Ao redor, um jardim repleto de flores e perfumes ou uma infinidade de vasos com as plantas e os temperos mais apreciados. É fundamental abusar de elementos simples, fortes e com brasilidade; afinal, temos de preservar o planeta e aquilo que é nosso. Mas, independentemente do estilo escolhido, o que vale mesmo é aguçar os sentidos, com estímulos que beneficiem o contato com a natureza. Pode ser um espaço gourmet projetado na área externa com muitos atrativos para reunir os amigos ou um local sossegado e mais reservado. Não importa a dimensão desse lugar que vai nos ajudar a relaxar e recarregar as forças; o importante é ele estar ali sempre à nossa espera. Escolhemos três locais especiais, que privilegiam esta atitude: um equipado espaço gourmet rodeado por árvores de frutas, plantas aromáticas e bancos; uma casa cercada por um jardim oriental, com direito à piscina de borda infinita que termina na beira de uma represa; e uma piscina com jacuzzi de onde se desfruta de uma bela vista para o mar.

Pé na areia
“Não obstruir essa maravilhosa vista em hipótese alguma!” Esse foi um dos principais pedidos dos proprietários desta casa no Guarujá (São Paulo), ao arquiteto Leo Junqueira, que cuidou da decoração e das funcionalidades do projeto cuja construção leva assinatura das arquitetas Nuria Roso e Lindamar Elias. Totalmente integrada à sala, que tem abertura para a área externa, a varanda conta com uma ampla mesa de refeições, atendida pela cozinha, bar e espaço gourmet. “As portas e janelas abrem-se completamente, sem intervenções de cortinas”, salienta. Considerando a necessidade de utilizar materiais resistentes à maresia, até os pregos da construção são de aço inox. Tudo foi escolhido a dedo para garantir funcionalidade, conforto e durabilidade. As poucas peças de mobiliário foram garimpadas em diversas lojas de Nova York (EUA). Os móveis da varanda são estruturados em alumínio, com assentos e encostos em junco sintético.

Clima zen
Esta residência em Avaré (São Paulo), projeto da arquiteta Ligia Resstom, tem como destaque o lazer, composto por piscina (revestida com pastilhas transparentes da Vidrotil), gazebo, espelho d’água e um jardim contemplativo de palmeiras imperiais e patas-de-elefante escolhidas pelo paisagista Gilberto Elkis. Destacada pelo arenito vermelho, a borda infinita da piscina guia os olhares de qualquer ponto da casa e dá a impressão de que a água da piscina mistura-se com a da represa. “O caminho entre o espelho d’água que leva à varanda e ao bangalô, é um cantinho para relaxar e meditar a qualquer hora do dia ou da noite, olhando sempre a represa e o pôr do sol, criando desta forma um espaço totalmente zen”, conta Ligia, que o decorou com peças do acervo do próprio cliente. Ela aproveitou o desnível do terreno para alocar a casa em uma posição privilegiada, de forma que praticamente todos os ambientes se abrem para a represa. Na varanda e na área de piscina, as cadeiras, mesas e chaises e almofadas.almofadas

Receber sempre
Um quintal com muitas plantas, caminhos de pedras e uma jabuticabeira levam à área gourmet de 50m², equipada com churrasqueira e forno de pizza. Pertencente a um jovem casal de empresários com cinco filhos, que adoram andar de bicicleta e motocicleta, esta casa, em São Paulo, prova que um bom projeto consegue integrar a área de lazer à natureza, propiciando paz e relaxamento em plena selva urbana. Responsável por essa façanha, a arquiteta espanhola Emília Garcia, radicada no Brasil, conseguiu criar um espaço para garantir a assiduidade dos convidados nas muitas reuniões que acontecem nessa família. A grande mesa de madeira com bancos e cadeiras de cabeceira de fibra natural, assim como as banquetas do balcão gourmet, é assinada pela própria arquiteta e leva o selo da sua marca,. “Um bom projeto alia estética e função, sendo a decoração um complemento valioso para a arquitetura. A integração das coisas naturais à área de lazer propicia paz e relaxamento”, ressalta Emília.

Transcrição: Esme Rodrigues

Fonte de matéria: Dcasa

Existem momentos na vida em que mudar é essencial. Comprar outras roupas, mudar os sapatos de lugar, trocar os objetos da escrivaninha ou as fotos dos porta-retratos. No entanto, às vezes, o desejo de acordar em uma casa completamente diferente vira necessidade e, nesse momento, é preciso pensar no que fazer. A opção de quebrar paredes, mudando o quarto das crianças para o closet, o banheiro para o home theater e a sala para um ambiente todo novo, que não existia antes, é sempre válida. Porém, não é de longe a opção mais prática para quem quer resultados rápidos e ainda manter a rotina normal da casa. É em situações como essa que a mudança de estofados dos sofás e cadeiras torna o desejo não só possível, como muito realizável. Pequenas mudanças podem valorizar ou mudar completamente os ambientes, deixando tudo mais bonito, sem precisar abandonar cada objeto escolhido com carinho no passado.

Para Elaine Carvalho, os tecidos têm uma função fundamental. “A combinação deles é a chave para um ambiente harmonioso.” Mas é preciso tomar cuidado. Como poucos móveis serão modificados, “é importante ficar atento ao que permanece, para não criar desarmonia com os que ganharam novo revestimento”, alerta a arquiteta. Além disso, o novo tecido tem de ser coerente com a peça em que será colocado. Para que nada saia errado, a escolha deve ser feita passo a passo.

PLANEJADO para receber a família nos fins de semana, o apartamento na Vila Nova Conceição (SP) ganhou uma decoração leve e moderna, que busca conforto e praticidade. Os tons suaves e o toque macio dos tecidos predominaram. No sofá, um chenile de algodão off-white e, nas poltronas, um ultrasuede, que é fácil de limpar. Para criar o ar moderno e o visual agradável, a cadeira Swan completou o ambiente com um veludo estampado assinado pela estilista Adriana Barra. O toque final ficou com as almofadas de seda, feitas sob medida num tom similar ao da Swan, e com o tapete felpudo que, apesar de não seguir os mesmos tons, une-se muito bem com a neutralidade do living.

Cores por todos os lados

Antes de começar a gostosa procura por novas tonalidades para o lar, é preciso ver as cores que já existem. Paredes de tons especiais, cúpulas de abajur, madeiras claras ou escuras. Elaine ensina que “todas as cores e texturas que já existem devem ser colocadas em uma cartela, para que as novas possam ser vistas junto das antigas”. O truque é combinar os tecidos como se você estivesse se vestindo para saber se eles ficam bem ou não. “A visualização deles deve ser fácil: se não for, não combinam”, acrescenta a especialista.

Além disso, nem todas as tonalidades se encaixam aos móveis. Grandes sofás com tecidos for tes ou muitas estampas não são bons para ambientes utilizados diariamente, pois seu visual enjoa comfacilidade.”Tecidos neutros em peças maiores podem ser compostos a texturas e cores em peças, como pufes e poltronas“, co- menta a arquiteta. Cadeiras também são boas peças para dar um toque de cor.

ENTUSIASTA de peças assinadas e exclusivas, o jovem casal de Alphaville queria para sua nova casa uma decoração extremamente moderna. Elaine Carvalho, então, escolheu cada peça que seria utilizada na deco-  ração e depois as combinou, montando uma mistura bem inusitada em toda a área social. No sofá da Claú dia Moreira Salles colocou nobuck, tecido natural bem estruturado que combina muito com peças de madei ra. Em harmonia com o outro ambiente do living, a poltrona dinamarquesa ganhou, ainda, uma sarja estam pada com assinatura de Adriana Barra.

Cada tecido em seu lugar

Além da maciez e durabilidade, o tecido também deve seguir as regras de ambiente e estilo. O linho, por exemplo, possui um toque muito delicado por ser feito de fibra natural, além de ser muito resistente. No entanto, ele amas sa com facilidade, deixando móveis clássicos com aparência velhos.

“Já em ambientes despojados e de linhas atuais,ele cria a harmonia perfeita”, conta a arquiteta. Ao contrário dele, o jacquard é a escolha ideal para espaços sofisticados,pois é um tecido mais grosso, de aparência exuberante e com um toque de brilho. Móveis de design moderno não comportam essa aparência mais carregada.

MANTENDO as peças de seu antigo apartamento,arquiteta Elaine Carvalho queria, ainda assim, uma decoração nova. Para conseguir isso ela decidiu trocar os estofados, montando uma decoração de bases neutras, mas com muitas texturas e cores nos pequenos detalhes. O sofá ganhou um linho puro, muito despojado. Nas poltronas de madeira desenhadas por ela, a opção foi uma sarja branca. Já para os pufes, feitos sob medida, uma escolha pouco convencio nal em decoração e claramente inspirada no mundo da moda: uma lã cinza risca-de-giz.

Poltronas e sofás de fibra não combinam com seda, pois são rústicos, enquanto o tecido é muito delicado e sofisticado. Já para cadeiras de jantar, a sarja é uma ótima escolha, por ser facilmente limpa. No entanto, por ser despojada, não fica bem em ambientes clássicos.

Porém, Elaine explica que é possível combinar diferentes tecidos em um mesmo ambiente, como o chenile e a camurça, que se unem tanto ao jacquard quanto ao linho, ou mesmo tecidos de algodão. “A aparência deles é aveludada, por isso conseguem esse dinamismo. O couro é também muito versátil e, além disso, é o único revestimento que, conforme o tempo passa, torna-se mais bonito e confortável”, diz.

Uma tendência bem atual, que demonstra domínio de estilo e bom gosto, é misturar tecidos atuais a móveis de desenho clássico. “Fazer isso, porém, requer muito cuidado, e um estilo efetivamente moderno”, aconselha Elaine. Mas ela completa: “Apesar de alguns tecidos estarem mais em moda que outros, é preciso pensar que eles ficarão por alguns anos em sua casa, e a moda pode mudar”.

Peças Especiais

Outro cuidado que se deve ter é na troca dos estofados de móveis assinados. Elaine alerta que é preciso ser coerente com o desenho e o estilo do móvel. Determinadas estampas e tecidos nem sempre são adequadas a todas as poltronas. “Porém, nada é eterno, e as mudanças de estofados são necessárias”, comenta a arquiteta. Ela ainda acrescenta que buscar entender em que contexto o móvel foi desenhado contribui muito para uma escolha correta.

Toque Final

Depois de selecionados os tecidos, é preciso ficar atento à escolha dos profissionais que farão o trabalho. Listras não podem ficar desencontradas, e estampas devem se completar por todo o móvel.

Para somar durabilidade às peças, Elaine aconselha, ainda, a utilização de capas. “Elas são ótimas para ambientes de dupla função, como home theater e living, já que permitem o conforto para as horas de diversão da família, mantendo um ambiente arrumado para receber os amigos”.

Após tudo pronto, é só escolher as almofadas, que devem ser como uma brincadeira de cores. E, como conclui Elaine, “nessa hora todas as escolhas são possíveis e não se deve ter medo de errar

IRREGULAR o formato deste living permitiu que fossem feitos diferentes ambientes. Porém, sem divisões, eles precisavam de uma conexão. Para isso, o toque dos tecidos e seus tons foram bem pensados.

O ambiente de estar, com lareira, ganhou nuances mais quentes com o bege “mais queimado” da seda rústica  do sofá , neutralizadas pelas poltronas brancas de seda pura.

Já no bar, as poltronas de madeira  levaram a tonalidade da sala de jantar, e um toque de cor com a cadeira Swan estofada.

Transcrição: Esme Rodrigues

Fonte de matéria: Dcasa

]]> http://www.modernidademoveis.com/blog/2009/04/14/estofado-novo-casa-nova/feed/ 1 http://www.modernidademoveis.com/blog/2009/03/16/a-era-do-brilho/ http://www.modernidademoveis.com/blog/2009/03/16/a-era-do-brilho/#comments Mon, 16 Mar 2009 23:08:56 +0000 Esme Rodrigues http://www.modernidademoveis.com/blog/?p=1287 Velhos conhecidos de todos nós, o espelho e o vidro, antes restritos à construção, agora ganham releitura e marcam presença nos mais bonitos e criativos projetos de arquitetura.

O espelho mostra, o vidro deixa ver. Assim são os vidros”. Eles estão presentes no nosso dia-a-dia que se fazem tema até de poemas e letras de música, como essa de Arnaldo Antunes. Espelhos e vidros saíram do papel de coadjuvante nas residências, receberam cores e formatos ousados e assim passaram a brilhar, literalmente, na decoração de casas e apartamentos. Da sala de estar aos quartos, banheiros, lavabos e cozinhas. Em todos os ambientes eles são bem-vindos. É tendência? “Sim, mas também é atemporal. Desde a antiguidade são utilizados”, diz a arquiteta Isabella Magalhães. A beleza que espelhos e vidros impõem aos ambientes faz, cada vez mais, arquitetos e designers usarem e abusarem desses materiais em seus projetos, com total aprovação de seus clientes que amam o resultado final. Sempre.

Parentes muito próximos – afinal, o espelho é feito a partir do vidro –, eles começam a ter lugar de destaque. Por suas cores e formas diferenciadas deixam de exercer só a função principal – refletir e proteger –, e passam a encantar. O custo de cada peça, claro, depende do projeto e sua finalidade. Uma peça exclusiva de cristal é quase uma obra de arte, por exemplo.

Amantes dos vidros e espelhos em seus projetos, as designers Adriana Fiali e Rosi Corsini afirmam: “O vidro traz leveza, sofisticação e muita praticidade aos ambientes”. Pensando nisso, reunimos um time de designers e arquitetos e seus projetos que abusam desses dois elementos, aliados da decoração atual, e mostram que tudo merece um novo olhar. São ambientes diferenciados, sóbrios e despojados, onde o olho do profissional transformou vidro em brilho e refletiu o charme e diversidade dos espelhos. Tudo para encher a casa de seus clientes de bem-estar e aconchego

SEM  FRONTEIRAS PARA A FAMÍLIA

Mais um talento presente na Casa Cor Minas, a arquiteta Ana Paula Massote Rohlfs brincou com cores e elementos para criar esse delicioso home theater. A idéia principal é uma só: aproximar a família. E para isso a aproximação foi feita pelos ambientes. O local não tem portas ou paredes, integrando rouparia, área de circulação dos quartos e home theater.

O espaço para os pais assistirem um filme situa-se ao lado da área dos games do filho, permitindo o contato e interação. Os vidros coloridos se fazem presente na decoração da mesa espelhada. De forma inusitada, o rodapé e o rodateto de parte das paredes são espelhados, criando sensação de profundidade no ambiente.

UM LUGAR PARA LER E RELAXAR

Se o lugar precisa ser leve e sofisticado a presença do vidro é garantida. É o que dizem nove entre dez arquitetos. E esse living, projeto das designers Adriana Fiali e Rose Corsini, não foge à regra. A inspiração veio de grandes grifes internacionais de mobiliários. Foi projetado para abrigar livros de arte de forma descontraída, ler e receber amigos com som ambiente. A estante, de madeira laqueada, ocupa toda a parede lateral e abriga, em sua maioria, objetos de vidro. O painel foi uma surpresa. Também de madeira laqueada com vários espelhos em diferentes tamanhos, a peça foi encontrada em uma loja e nem precisou sofrer nenhuma adaptação para se integrar ao living. Para as arquitetas, o vidro traz leveza, sofisticação e praticidade. “O uso desse material em nossas ambientações é sempre importantíssimo, explica Adriana Fiali.

Os vidros estão também no belíssimo tampo negro da mesa lateral, nas janelas e objetos de decoração . Variados em cores, formas e tamanhos, esses objetos embelezam o local. diferente de tudo que já se viu, é de aço escovado retorcido e cristais.

EXCLUSIVIDADE E REQUINTE

Este lavabo de 5m² fica em um apartamento em São Paulo e surgiu da reforma do antigo banheiro. As arquitetas Juliana e Maria Lucia Guidugli optaram por um espelho que toma conta de toda a parede e, além disso, recebeu recortes bem na saída das torneiras. Sobre o tampo foram colocadas lâmpadas florescentes que iluminam o espaço e dão destaque para um detalhe interessante colocado no chão: um aquário de bolinhas de gude. A brincadeira torna o ambiente divertido e diferente. Mas, o detalhe mais marcante fica por conta da cuba. A peça exclusiva, é de cristal, deixando o local atraente aos visitantes, sem ser cansativo aos moradores. A espessura do cristal garante resistência e faz da peça a estrela do ambiente.

GALERIA ESPELHADA

O belíssimo quarto do casal fica em um apartamento de 250m², no condomínio residencial Panamby, na capital paulista. Os tons claros e sóbrios estão por toda parte. O amplo ambiente é dividido em suíte e closet por um armário com enormes portas de vidro que deixam o ambiente leve e sofisticado. Mas, o ponto alto do projeto está logo na entrada do quarto. A parede do hall recebeu um espelho em toda a sua extensão e foi transformada em uma galeria de fotos que emolduradas, prendem a atenção de quem passa pelo local. Os olhos são atraídos para o local e pode-se demorar longos minutos admirando as fotos que contam a história da família. O responsável pela idéia é o arquiteto Carlos Rossi que tira o espelho de sua função básica e o recoloca como objeto de decoração.

BELEZAS NATURAIS

Uma casa de veraneio e uma família que adora uma festa. Essa foi a receita para a arquieta e designer Vivian Calissi desenvolver esse projeto. O espaço já existia e Vivian foi responsável pela reforma que tornou o ambiente belíssimo e sofisticado. Os vãos, com 2,10 x 1,50m, fechados com bambu e vidro, separam o hall de entrada do living e estar.

O vidro utilizado é inteiriço de um lado, com uma abertura do outro necessária para a colocação de pedriscos e dos bambus, fazendo as vezes de uma floreira. A idéia nasceu durante a criação do projeto de decoração e, além dar privacidade entre os ambientes, deu ao lugar um toque todo especial de sofisticação

COZINHA RECHEADA DE SURPRESAS

À primeira vista parece um restaurante ou mesmo uma despojada cozinha da casa de um grande chef. Poderia ser. Mas essa cozinha gourmet, projeto da arquiteta Teresa Simões, fez parte da Polo Design Show, uma mostra de arquitetura e design. O projeto é ousado e chama atenção pelos detalhes e pelas cores. Grande parte do diferencial do projeto fica por conta dos vidros, colocados de forma atípica. No chão, uma passarela de vidros translúcidos  recebeu nichos com 10cm de profundidade, onde foram colocados grãos, temperos e legumes. “A idéia era deixar o ambiente descontraído, onde as pessoas se sentissem à vontade”, explica a arquiteta. Além do chão, o vidro como elemento de decoração aparece no painel ao fundo que é, na verdade, a porta de correr do armário que esconde uma adega. A porta-sanduíche é de vidro escurecido e guarda uma surpresa: uma TV de plasma que aparece apenas quando ligada.

À MODA ITALIANA

Nesse projeto a ordem é receber bem e confortavelmente os amigos da família. O apartamento de 600m2 tem ambientes amplos e integrados por grandes portas de vidro. Quando abertas, elas integram a sala de jantar ao espaço gourmet. Assim, o casal, proprietário do apartamento e seus dois filhos, poderiam receber com todo o conforto. A inspiração veio de uma pizzaria italiana: “o local tinha um forno aparente onde as pessoas se reuniam em volta”, conta a designer de interiores mineira Paola Camargo. Aqui, a utilização de vidros e espelhos ajudou a resolver um problema arquitetônico: esconder uma báscula alta. O fechamento foi feito com gesso e, em seguida, os espelhos e o vidro laqueado foram instalados.

CHARME EM DOSE TRIPLA

Em uma área de apenas 2,16m² a arquiteta mineira Isabella Magalhães provou que o tamanho do espaço não é documento e deu um show de criatividade. Participante da Casa Cor Minas 2008, o projeto é inovador. A tradicional adega cumpre sua função principal de acondicionar as garrafas de vinho, porém, de um jeito inteligente: é automatizada. É possível escolher o vinho através de uma tela que apresenta a origem e as características da bebida. Ao tocar na tela, o nicho onde está o vinho acende, facilitando a sua localização. Isabella usou espelho fumê para ampliar o espaço e abusou de vidros coloridos para construir a estrutura. O ambiente torna-se atraente pelas cores e mistura de materiais. Na parte de baixo, uma adega-rodízio  com vidros de 12mm de espessura, permite o deslocamento das garrafas até os convidados. O material está presente também na separação das garrafas e no nicho central de vidro laqueado bordô, que recebe iluminação embutida.

Transcrição:Esme Rodrigues

Fonte: Revista D Casa